プリンス役の三浦宏規(C)ネルケプランニング /プロマックス

 三浦宏規が出演する完全オリジナル新作コメディー「Oh My Diner」が11月7日から上演される。本作は、米マンハッタンのダイナー、その名も「Oh My Diner」を舞台に、そこで働くスタッフ、店に集まる多彩な常連客など、個性豊かなメンバーが繰り広げるシチュエーションコメディー。1950~70年代の洋楽の名曲をダンスを交えて軽快なタッチで描く。地元のスターであり、世界で活躍するバレエダンサー「プリンス」を演じる三浦に、本作の見どころや、舞台への思いを聞いた。

-三浦香さんによる完全オリジナルの作品になります。初めて脚本を読んだときに、どんな感想を抱きましたか。 

 僕が演じるプリンスは、当て書きです。プリンスが久しぶりに帰郷することでいろいろなことが起きていくという物語なのですが、プリンスは、僕のよくないところを誇張して描いたらこうなる、という人物なので、台本を読んで、三浦さんに駄目出しをされている気分でした(笑)。それぐらい、僕そのものです。

-例えば、どんなところが似ているんですか。

 言葉にするとあれなんですが…謝れない。プライドが高いのに構ってちゃんみたいな(苦笑)。

-でも、当て書きなだけに、演じやすいのでは?

 はい。僕以外の人がこの台本を読んだら、なんでそこで怒るのか、なんでそこでいじけるのか、分からないところが多々あると思います。でも、僕は全部スッと入ってきて、怒っている理由が書かれていなくても、そこに至るまでのバックボーンがよく理解できる。なるほどって、すごく納得できた。だから、結果、ほぼ自分なんです、プリンスは(笑)。

-そのプリンスを演じる上で、どんなところにポイントを置いていますか。

 プリンスは超ナルシストの変な人ですが、その一方で、自分のプライドを傷つけられるとすごく落ち込んでしまうという二面性があります。その二面性をきちっと切り替えてお見せしたいと思っています。

-今回は、共演経験のあるキャストも多いですね。

 はい。プリンスの幼なじみという設定で、ノア役の神里(優希)くんとイーサン役の田中(涼星)くんが出演しますが、彼らは、(2016年に上演された)ミュージカル『テニスの王子様』3rdシーズン 青学(せいがく)vs氷帝で一緒だったメンバーです。2人は青学のメンバーで、その公演限りで卒業だったので、すごく懐かしい感じがします。田中くんとは別の舞台でも共演していますし、会うのが久々というわけでもないのですが、昔から知っている人たちと幼なじみという設定なのですごくやりやすいです。

-本作では、お芝居の後にライブショーもあるそうですが、どのようなショーになりそうですか。

 お芝居の世界観はそのままに、登場人物たちがなじみ深い洋楽の名曲を歌って踊ります。ライブショーとはいえ、曲中にはお芝居っぽいシーンもありますし、役を離れて歌うというわけでもないので、ペンライトを持って応援しましょうというものとは少し違うと思います。でも、見に来てくださるお客さまも、1曲も知らないということはないと思いますので、楽しんでいただけると思います。

-三浦さんは2.5次元作品からグランドミュージカルまで幅広い作品に出演されていますが、2.5次元作品と海外の作品、それから今回のようなオリジナル作品では、演じる上で意識に変化はありますか。

 僕はあまり意識したことはないですね。ただ、これまで、出来上がっている作品の中に新しいキャストとして入ったり、出来上がっているものを再演として上演したりということが多かったので、舞台を一から作るのはこんなに大変だったんだと改めて実感しています。でも、オリジナル作品だからこそ、いろいろな可能性もあるし、試せることもあるので、作り上げていく楽しさも感じています。

-ところで、三浦さんにはダンスの印象が強かったのですが、ミュージカルへの思いは、いつ頃芽生えたのですか。

 僕は、もともと本当に歌が嫌いで、苦手意識もありました。でも、歌が上手な方たちと一緒に歌う機会が何回かあって、そのときにすごく悔しい思いをしたんです。なので、最初はその悔しい思いや見返したいという気持ちから、歌を始めたところがありました。ただ、やっていくうちに、徐々にでも良くなっていって、結果が付いてくることが分かると、それが自信になって…それでやっとスタートに立てた気がします。今、いろいろな現場に行かせていただいて、まだまだ奮闘したり、試したりという日々ですが、ミュージカルに出演するのは楽しいです。

-ターニングポイントになった作品は?

 いくつかあります。まず「恋するブロードウェイ」。そこで初めて歌を歌いました。その後に「テニミュ」で場数を踏んで、舞台にも慣れていったんだと思います。そして、「レ・ミゼラブル」です。またいろいろなものをへし折られました(笑)。へし折られて、へし折られて、なんとかして次のステップに進もうともがいた作品でした。

-三浦さんには、日々、ストイックに努力をしているイメージがあるのですが、悔しさが原動力になっているんですね。

 悔しさが原動力ではありますが、でも、自分では努力をしているという意識はないですね。「恥ずかしい。何とかしないと」という感じです。それが、そばから見たら努力になっている可能性はありますが、僕自身は焦りの感情の方が強いです。僕、学校のテストでも前日にひたすら勉強して、ギリギリでなんとか間に合わせる感じだったんですよ(笑)。「ギリギリの天才」って昔から言われています。焦ることによって、本領が発揮できるタイプだと思います(笑)。

-映像ではなく、舞台や「生であること」にもこだわりがあるのかなと感じていたのですが、それについてはいかがですか。

 映像でのお芝居はやったことが一度もないので、単に知らないというのもあるとは思いますが…。ただ、5歳の頃からバレエをやっていて、大きな舞台に立たせてもらえる環境で過ごしてきたので、こだわりがあるというよりは、それが当たり前に感じているところはあると思います。今回、新型コロナウイルスによって、舞台の上に立てることは当たり前じゃないんだと学びましたが、でも、自分の生き方としては、舞台に携わるというのは「寝る」「食べる」と同じことなんです。

-改めて公演への意気込みを。

 僕の人生で初めてのコメディー作品なので、お客さまに見ていただいて、どんな反応が返ってくるのか楽しみにしています。このカンパニーは、稽古終わりに全員で一緒に帰るぐらい仲がいいんです。そんなカンパニーはあまりないので、それほどいい雰囲気の中で作ることができているんだと思います。そのいい空気感をお客さまにもお見せできたらと思っています。

(取材・文・嶋田真己)

 「Oh My Diner」は11月7日~15日、都内・品川プリンスホテル ステラボールで上演。
公式サイト https://www.nelke.co.jp/stage/ohmydiner/