ピラニアの声を担当した河合郁人
『ボス・ベイビー』、『シュレック』のドリームワークスが送るアニメーション映画『バッドガイズ』が10月７日から全国公開となる。本作は、ミスター・ウルフ率いる怪盗チーム“バッドガイズ”の活躍を、アクションとユーモア満載で描いた痛快エンターテインメントだ。本作の日本語吹き替え版で、バッドガイズのメンバー、ラテン系の肉体派で格闘と歌が得意なピラニアの声を担当したのが、人気アイドルグループ、A.B.C-Zの河合郁人。初挑戦となった映画声優の舞台裏や作品の見どころを聞いた。
－オープニングからラストまで、息つく暇もなく楽しめる作品でした。まずは、映画の吹き替えに初挑戦した感想をお聞かせください。
最初に「声はあまり変えなくていい」と言われていたんです。とはいえ、“河合”はなるべく出さないようにしないといけない。伝えるところはしっかり伝えた上で、「自分の声だけど、自分になり過ぎない」と「作った声になり過ぎない」の間のさじ加減が、すごく難しかったです。しかも、最初に録った声をチェックしてみたら、ピラニアの動きと僕の声のテンションが全然合っていなかったんです。自分ではかなり上げたつもりだったんですけど。そこで、これでもかと必要以上にテンションを上げるようにしました。収録の際は、ピラニアらしく「自分をどれだけ大きく見せられるか」みたいなことも意識して、足を思い切り横に広げていました（笑）。
－映画を見ると、河合さんの声とは気付かないほどピラニアにぴったりで、とても新鮮な印象を受けました。
完成した作品を見たら、自分でも自分の声が全く気にならなかったです。でも僕も、いろんなアニメを見る中で、誰が吹き替えをしているのか、後から知って驚くことが多かったんです。だから、この『バッドガイズ』も、皆さんが「これ、いつもバラエティー番組に出ている河合くんだったんだ！？」と後から気付いて、「こういうこともできるんだ」と新しい一面を知ってもらえたらうれしいです。
－そう感じる人はきっと多いのではないでしょうか。ところで、出演決定時のコメントで「以前より、アテレコに非常に興味を持っておりました」と語っていましたが、どんな点に興味があったのでしょうか。
ＮＨＫのＥテレの番組で、１年ぐらい前からアテレコでキャラクターをやらせていただいてるんですが、A.B.C-Zのラジオ番組に声優の日髙のり子さんが来てくださったことがあったんです。そのときにいろんなお話を伺う中で、それまで自分の中になかった“声だけの表現”に対するリスペクトの気持ちが芽生えてきて、声の表現力を付けたら、バラエティーやラジオの仕事をするときも武器になるんじゃないかと。それが興味を持ったきっかけです。
－この作品を経験して、新たな意欲は生まれましたか。
「普段、どれだけ表情と手の動きでごまかしていたんだろう？」と気付き、声だけで伝えるすごさを実感しました。「声だけの表現って、難しいけど楽しい」と改めて思ったので、これからも吹き替えにはチャレンジしたいです。テレビのバラエティー番組に出るときも、「どこで語尾を上げた方がいいのか」、「どうしたら伝わりやすいのか」など、声の表現をもっと大事にしようと思いました。
－いろんな刺激を受けたわけですね。話は変わりますが、この作品の見どころの一つに、バッドガイズのチームワークの良さがあります。どんな印象を受けましたか。
どれだけグループ内でもめても、一度築いた仲間の絆は消えない、という点はすごく共感できました。バッドガイズは、各キャラクターの動物の種類も性格も全員違うのに、しっかりまとまってミッションをやり遂げていくんです。それは僕らも一緒で、同じ性格の人間ばかりが集まってもうまくいきませんし、それぞれの特技を生かすことでチームワークが出来上がっていくわけですから。
－この作品には、「誰でも変わることができる」というメッセージも込められています。河合さんがそんなふうに、自分が180度変わるような経験をしたことはありますか。
この仕事を続ける中で、一人で迷ってもやもやしていた時期があったんですけど、「自分の悩みで、人を悩ませるのは違う」と思って、28歳ぐらいまで他人に相談をしたことがなかったんです。そんなとき、たまたま身近でお世話になっている方に悩みを聞いてもらう機会があり、「こうしろ」ではなく、「こういうやり方もあるんだよ」と提案みたいな形でアドバイスを頂いたことがあって。そんな経験を重ねるうち、「人に相談していいんだ」という安心感が生まれてきて、（A.B.C-Zの）メンバーに対しても、できないことは素直に「できない」、「これは苦手だけど、こっちはやっておくよ」と言えるようになりました。それが、より広い視野でものを見るきっかけになりました。
－そういう意味では、この物語に共感する部分もありますか。
スネークの気持ちはよく分かります。最初は一方向からしかものを見られず、「裏切られるんじゃないか」と心配しているんですけど、だんだん仲間の思いに気付いて視野が広がり、チームワークがさらに高まっていくんですよね。そういう部分はすごく共感できました。
－自分を変えるのは、大人になるほど難しいですよね。
年を重ねるほど、自分の恥ずかしい部分や隠したい部分をさらけ出すには、覚悟が必要になってきますからね。そういうことも描いているのが、この作品のいいところです。バッドガイズのメンバーはそれぞれ性格が違うので、「誰が自分に近いだろう？」と当てはめながら見るのも面白いと思います。
－ちなみに、ちょうど同じ５人ということで、A.B.C-Zのメンバーをバッドガイズに例えるとしたら？
まず、僕は当然、自分が演じたピラニアです。ウルフはセンターということで、橋本（良亮）。変装で七変化を見せるシャークは役者魂の強い戸塚（祥太）で、コンピューターに強いタランチュラがゲーム好きな五関（晃一）。スネークは黄色いのでツカちゃん（塚田僚一）ですね（笑）。
－きれいにハマりました（笑）。ところで、今年はA.B.C-Zのデビュー10周年に加え、この映画が公開される10月には河合さんも誕生日を迎えますね。
そうなんです。自分の中では勝手にお祝いを頂いたような気がしています（笑）。自分に新しいチャレンジというプレゼントを頂けたうれしさもありますし、ファンの皆さんも、僕の誕生日の月に、僕の出ている映画を見られるのは、幸せな時間じゃないかと思います。ちょうど35歳という節目を迎えるタイミングで、最高のプレゼントになりました。
（取材・文／井上健一）
