(C)2017 GRAVIER PRODUCTIONS, INC.
82歳のウディ・アレン監督の新作『女と男の観覧車』が公開された。
舞台は1950年代のニューヨーク、コニー・アイランド。遊園地でウエートレスとして働くジニー（ケイト・ウィンスレット）は、再婚した夫（ジム・ベルーシ）と、自身の連れ子と共に暮らしていたが、海水浴場でライフガードのアルバイトをする大学生のミッキー（ジャスティン・ティンバーレイク）と浮気をする。
元女優のジニーは平凡な毎日に失望し、ミッキーとの未来を夢見るが、そこに夫の娘のキャロライナ（ジュノー・テンプル）が現れて…。
原題の「Wonder Wheel」は、ジニーの家の窓から見えるコニー・アイランドの観覧車の名前。眺めはいいが、いつも同じ場所を回転しているだけで、決して別の場所に行くことはできない、という意味で、ジニーの立場と重なり、象徴的なものとして映る。
そんな本作は、撮影を名手ビットリオ・ストラーロが担当し、かつて『ワン・フロム・ザ・ハート』（82）で、セットと照明を使ってラスベガスを“人工の美の街”として表現したように、今回も、光と影、暖色と寒色のコントラストを生かして50年代のコニー・アイランドの雰囲気を見事に再現している。
ところで、ウィンスレットは、これまでのイメージを覆すような熱演を見せるが、安定を願いながら刺激を求め、真実の愛に憧れながら刹那的な恋に溺れ、ここではないどこかに、もっといい人生が待っているはずと思い込み、自分勝手な行動を取るジニーの姿に、感情移入ができるか否かが、本作に対する好き嫌いの分かれ目になるだろうと思う。このような矛盾と皮肉に満ちた、一筋縄ではいかない登場人物は、アレン映画に共通するものである。
また、かつてアレンは『アニー・ホール』（77）で、自ら観客に向って話し掛けることで“第四の壁”（観客と画面の間に存在する透明な壁）を破ってみせたが、今回もミッキー役のティンバーレイクが、観客に語り掛けながら、狂言回し的な役割を果たしている。そのおかげで、全体的には暗い話であるにもかかわらず、悲喜劇を見ているような印象を受ける。
加えて、アレンの映画は、ジャズのスタンダードなど、既成の曲の使い方のうまさが目立つが、今回も名曲「林檎の木の下で」などが大いに効果を上げている。つまり、本作はその端々にアレンらしさが感じられる映画なのだ。
クリント・イーストウッド、山田洋次、そしてこのウディ・アレン…。80を越えて、いまだ枯れない彼らの創作欲には本当に頭が下がるし、また次回作が見たくなる。（田中雄二）
